CAPÍTULO 1 – O QUE É ARTE?

• Copiar o trecho de “Traduzir-Se – Ferreira Gullar”
• Responda: “O QUE É ARTE?”

RESPOSTA PESSOAL.

• Copiar o trecho de:

“O sonho de uma flauta – O Teatro Mágico”

• Leitura das páginas 14 à 19.
• Pesquise na internet e responda:

 

1. O que é Arte Contemporânea?

RESPOSTA: https://www.significados.com.br/arte-contemporanea/

Arte contemporânea é uma tendência artística que se construiu a partir do pós-modernismo, apresentando expressões e técnicas artísticas inovadoras, que incentivam a reflexão subjetiva sobre a obra. Também conhecida como Arte Pós-Moderna, a arte contemporânea rompeu com alguns aspectos da Arte Moderna, ajudando a configurar uma nova mentalidade no mundo artístico. No entanto, muitos dos valores defendidos pela Arte Moderna foram mantidos na Contemporânea, como o desejo pelas invenções e experimentações artísticas, por exemplo. Não há um consenso sobre quando a arte contemporânea teria se originado, mas provavelmente foi em meados da segunda parte do século XX, após a Segunda Guerra Mundial. No pós-guerra o sentimento que predominava era o d  reconstrução da sociedade. Os artistas, a partir deste princípio e apoiados no avanço da globalização, das novas tecnologias e mídias, passaram a enxergar novos meios de se expressar artisticamente. A arte contemporânea valoriza mais o conceito, a atitude e a ideia da obra do que necessariamente o objeto final. A intenção é refletir de modo subjetivo sobre a peça artística, não apenas contempla-la pela sua natureza estética. Um extenso leque de estilos, perspectivas e técnicas compõem a arte contemporânea, que pode ser manifestada seja através da pintura, como da dança, música, teatro, escultura, literatura, moda, instalações, etc.

Alguns das principais características da arte contemporânea são:

• Abandono dos suportes tradicionais;
• Fusão entre arte e vida;
• Uso das novas tecnologias e mídias;
• Mistura de estilos artísticos;
• Obras interativas;
• Obras questionam a definição de arte;
• Aproximação com a cultura popular;
• Uso de diferentes materiais para a produção das obras;
• Liberdade e efemeridade artística;
• Baseado no conceito de sociedade da informação.

Arte Contemporânea Brasileira

No Brasil, a arte contemporânea começou a se desenvolver a partir da década de 1950, com o movimento vanguardista conhecido por Neoconcretismo. Entre alguns dos principais artistas brasileiros que fomentaram a arte contemporânea no país, destaque para: Hélio Oiticica (1937 - 1980); Romero Britto (1963 - ); Ferreira Gullar (1930 - 2016); Amílcar de Castro (1920 - 2002); Lygia Clark (1920 - 1988); Lygia Pape (1927 - 2004); entre outros. 

Principais artistas da arte contemporânea

Entre alguns dos principais artistas que se destacam mundialmente através de seus trabalhos na arte contemporânea, os mais conhecidos são:

• Andy Warhol
• Banksy
• Damien Hirst
• Jean-Michel Basquiat
• Anselm Kiefer
• Richard Serra
• Bill Viola
• Jeff Koons
• Marina Abramović
• Gerhard Richter
• Takashi Murakami
• Lucian Freud
• Keith Haring.

Movimentos da arte contemporânea

Alguns dos principais movimentos e escolas vanguardistas que surgiram com base na arte contemporânea estão relacionadas com a ideia da comunicação, e não do consumo, como acontecia com a Arte Moderna:

• Pop Art
• Arte Conceitual
• Arte Digital
• Fotografia
• Instalação
• Arte Urbana / Street Art
• Body Art
• Arte povera (poor art)
• Arte de Novas Mídias
• Hiper-realismo
• Fotorrealismo
• Op art
• Arte cinética.

A arte de O TEATRO MÁGICO

2. O que significa “clown”?

RESPOSTA: https://www.clown.comico.nom.br/clown.htm

A palavra clown (pronuncia-se “cláun”) apareceu no século XVI. Este vocábulo remete-nos a colonuns e clod, significando um fazendeiro ou rústico, torpe e, de qualquer maneira, o clown foi sempre campesino. Outra origem é na língua celta, designando originalmente um fazendeiro, um campônio, visto pelas pessoas da cidade como um indivíduo desajeitado e engraçado, indicando, num outro momento, aquele que, com artificiosa torpeza, faz o público rir.

Clown se traduz por palhaço, mas as duas palavras têm origens diferentes. Palhaço vem do italiano e se relaciona, geralmente, à feira e à praça; já o clown refere-se ao palco e ao circo. Mas, na linguagem do espetáculo, as duas palavras confluem em essências cômicas.

De alguma forma, essas manifestações estão em contato conosco no cotidiano: pessoas engraçadas que encontramos na rua, no ônibus, no aeroporto, na família, no meio de amigos ou nos meios artísticos. Esse contato basta para identificar os “clowns na vida”, como disse Fellini.

Clown é a pessoa que fracassa, que bagunça sua vez e, fazendo isso, dá à audiência o senso de superioridade. Através de seu fracasso, ele revela sua profunda natureza humana, que nos comove e nos faz rir, é um perdedor feliz.

Sendo assim, lhe apresento um exemplo clássico de clown "teatral": Charles Chaplin.

3. Visite o site: https://oteatromagico.mus.br/site/

E detalhe a arte de O Teatro Mágico:

RESPOSTA:

O Teatro Mágico, criado pelo músico e vocalista Fernando Anitelli em 2003, se consolidou como referência na América Latina por sua estética própria, unindo música às artes performáticas e, pelo uso inovador da internet, para sua divulgação ao público.

A percepção da mudança comportamental pela relação do público com a música e os artistas, trouxe para a companhia o espírito de projeto de música livre. Pela utilização das redes sociais como Facebook, Twitter e Youtube, além da criação da sigla MPB (Música para Baixar), O Teatro Mágico foi um dos pioneiros no Brasil a disponibilizar suas músicas para download gratuito.

Com mais de 2 milhões de álbuns vendidos, 7 Cds autorais, 3 DVDs, 4 músicas em novelas e um dos maiores projetos da música independente nacional, em 2017 Anitelli busca inspiração no cancioneiro popular para nortear o show Fernando Anitelli Voz e Violão apresenta o Teatro Mágico. A partir de um show mais intimista, cara a cara com o artista, em 2017 o público testemunhará O Teatro Mágico em seu estado essencial. Em algumas das apresentações também conta com a participação de uma trupe circense, porém reduzida, com números acrobáticos aéreos e a ilustre presença do palhaço Toicinho como assistente de palco, trazendo a atmosfera irreverente e lúdica do TM.

Em 2017, o criador e compositor Fernando Anitelli tem se dedicado a pensar os rumos da companhia e nada melhor do que refletir a partir da essência de toda sua trajetória sonora: o violão, a voz e muita energia conduzida nas canções que fariam do TM, um dos maiores projetos da música pop / mpb do país.

 

Ofício da arte: PRODUTOR(A) CULTURAL

4. De acordo com o texto descreva a profissão de produtor cultural:

RESPOSTA:

O produtor cultural planeja, elabora e executa projetos e produtos culturais, seguindo critérios artísticos, sociais e econômicos.

O produtor cultural produz espetáculos, mostras, festivais e até programas de TV. Ele planeja, elabora e executa esses projetos, seguindo critérios artísticos, sociais e econômicos.

Pode trabalhar com teatro, música, dança, circo, artes plásticas e qualquer outra manifestação artística. Ocupa-se de todas as etapas da produção, da captação de recursos financeiros à execução final, passando pela elaboração do orçamento e do cronograma do projeto. Pode trabalhar com artistas ou com organizações e empresas que possuam atividades voltadas ao setor cultural. Tem, ainda, a possibilidade de atuar no gerenciamento de órgãos públicos e instituições, na elaboração de políticas para o setor artístico e cultural. Em grandes corporações privadas, analisa as propostas de patrocínio.

É possível ingressar na carreira com um curso tecnológico.

https://guiadoestudante.abril.com.br/profissoes/producao-cultural/

A linguagem e a poética do palhaço

• De acordo com o texto da página 16, você concorda com a afirmativa de que:

“Montar um personagem de palhaço é simples e fácil.”

RESPOSTA PESSOAL.

O QUE É ARTE?

A arte de Paulo Bruscky

1. Qual a intenção de Paulo Bruscky ao compor a obra: “O QUE É ARTE? PARA QUE SERVE?”?

RESPOSTA PESSOAL:

2. Existe apenas um tipo de arte?

RESPOSTA: Não, hoje em dia as maneiras de criar arte são ainda mais variadas. Assim como as pessoas, a cultura está em constante movimento, em fluxos de pensamentos, valores e gostos.

3. O que é uma Performance?

RESPOSTA: Linguagem artística realizada em um espaço com uma ação efetuada por um artista ou um grupo de artistas que podem utilizar diversas formas de expressão.

Conexões ARTE e HISTÒRIA

1. O que é uma Intervenção Artística?

RESPOSTA: As intervenções são manifestações organizadas por grupos de artistas com o propósito de transmitir mensagens. Elas são um tipo de arte que tem o objetivo de questionar e transformar a vida cotidiana. A Intervenção lança no espaço público questões que provocam discussões em toda a população. De uma maneira ou de outra, ela faz com que as pessoas parem sua rotina por alguns minutos, seja para questionar, criticar ou simplesmente contemplar a arte. Sua finalidade é provocar o público para questões políticas, sociais, ideológicas e estéticas.

https://www.historiadasartes.com/sala-dos-professores/intervencao-artistica-urbana/

TRABALHO:

Individual

Em 5 notas de dinheiro, valor e moeda a sua escolha, escreva:

O que lhe causa incômodo nos dias atuais? O que você gostaria de falar, por meio da linguagem da arte, sobre as injustiças sociais, a violência ou outros temas?

Entrega:

Valor: